（一）当代绘画概述及不足
　　 中国当代绘画主要指20世纪以来在中国传统绘画基础上，融合传统绘画、西方绘画，对当代社会形态进行反映的各种绘画类型的总称。我国当代绘画艺术发展深受传统绘画、西方绘画的影响，出现了发展速度虽快，但同大众审美距离较远等不足，阻碍了当代绘画的全面发展。
 

 

　　 （二）当代绘画艺术发展现状

　　 当代绘画艺术虽然存在一定程度的不足，但同时也处在发展之中，近年来随着大众對传统文化关注度的提高，当代绘画艺术的创作方式也有所转变。其一，部分艺术家思想转变。在“后现代”艺术发展的背景之下，中国绘画的关注方向发生了转变，重点关注内容由原有的追求艺术永恒的观念转变为了工业文化消费，且更加关注市场的需求。

艺术家的创作内容为满足消费者的需求，构图上由之前的轻、淡的审美取向，逐渐开始向经济利益靠拢，推动了当代绘画走近大众。其二，显现出了自身的先锋姿态。后现代艺术主义实验派以及新生派组建了“后”话语，来表现中国当代美术面临的困境以及遭遇的精神困惑，体现画家渴望从上述困境中摆脱出来的愿望。20世纪90年代以后，中国绘画研究方向再次发生了转变，更加贴近政治思维，在题材方面有所突破，向保守的秩序进行了挑战。部分画家采用政治波普方式表达其艺术理念。

例如：极个别画家的绘画作品喜欢表现愚农、城市群氓等内容，画面中的人群多为无所事事的状态，画家抛弃了80年代的绘画思想，重点表现茫然、颓废的心理状态，反讽现实，推崇勤劳、善良、社会公德等。其三，更加注重大众审美需求。社会消费中，以往主流文化中的高雅文化以及中心力量已经逐渐淡化，取而代之的是轻松的、娱乐的休闲文化。

绘画不仅需要表达价值观念，还需要通过绘画实现对生活的调味，促使其以绘画为基础，追求感官上的享受。欣赏方式上，人们更多追求的是心情上的愉悦，喜好能使人们身心愉悦的作品。对于绘画的欣赏目的，过去的人多认为美术是高雅的审美互动，能通过观赏绘画作品陶冶自己的情操，充实自己的人生，当下绘画作品多作为一种消除疲劳的方式，甚至是人生享乐。