高逸图卷  唐 孙位

　　 前人说：如虫蚀木，偶尔成文。讲的是自然天成。又说：功夫到处，处处是法。功夫到家的人，下笔就能合乎法度。这是因为有一片化机，即真性情与画相融合。

　　 画要有趣，笔墨全在虚实之间，意趣所到，生发无穷。

　　 笔墨干净，画面活泼。若犹疑不决，拖泥带水，涂来改去，则画面邋遢、恶浊、板结。笔墨干净，须人品干净。胸襟狭窄，人品庸俗，患得患失，甜腻小气，则无法运笔用墨。

　　 画分南北宗，南宗顿悟，北宗渐悟。顿悟在性灵，渐悟在修行。

　　 如今老板喜欢肥字，可能与想发财的心态有关，欧阳修称肥字为厚皮馒头。杜甫说，书贵瘦硬方通神。

　　 宋代湖南湘阴画家易元吉，尤擅画猴，游万守山百余里，观察猿类。又于自家后院小池蓄养水禽，以为作画之参考。后作画猝死。米芾评其徐熙以后之伟大画家。

　　 南宋人王铚，世代书香，其父为欧阳修学生。王铚官枢密院编修，著作多部。在《默记》中写道：太宗赐俘虏李后主牵机药，服数十回，头足相就如牵机状也。又后主在七夕命故妓作乐，太宗闻之大怒。又传，“小楼昨夜又东风”及“一江春水向东流”句，遂被祸。读来心中为之一惊矣。

　　 日本文人画家富冈铁斋，集儒、佛、神三教于一身，所作号称仙画。虽从未去过中国黄山，却绘制大量黄山山水。铁斋与东坡同日生，创作为数不少的东坡为题图画。他以放任的手段追求自由的技法，故欧美评论家将其与凡高比肩，所指正是指其艺术作品中自我精神的现代感。

　　 苏轼说：作字简远，如晋宋间人。

　　 草书成于西汉，西汉末，东汉初至东晋中叶之三百六十年间，为章草盛期。东晋中起，王洽、“二王”兄弟父子改创，今草成立，而后盛四百年，至唐代，张旭、怀素创狂草。

　　 齐白石的主要成就表现在开拓了文人画中人民性的新境界。

　　 理论家与画家乃一母所生亲兄弟，理论家所好在新奇，画家所好在好坏。

　　 才气不在发泄，而在凝聚。

　　 明代花卉有三家。沈周，得元人笔法，气韵醇厚，笔力沉静。陈道复，学沈周，自成一家，笔墨超逸，另有妙趣。徐渭，笔力挺拔放纵。不用墨笔，纯以色彩图之，称没骨画。此法始自唐代，或者更早。代表人物有南唐徐熙。北宋王诜，其与东坡友。宋人徐崇嗣（徐熙孙）。明人董其昌。至清代恽南田，得徐崇嗣精微，开一代新风，有起衰振弊之功劳，成古典与现代之分水。

　　 东坡任考官，在试院闲时，提朱红笔画竹，自觉妙趣。旁人说，竹子没有红色的。东坡说，那也不能用墨画成黑的竹子。从此，朱竹流传。

　　 只勾轮廓而没有皴法，叫无笔。有皴法而不分轻重向背明晦，叫无墨。云林古淡天然，米痴后一人而已。“元四家”独云林品格尤超，大器大成，简淡为之。东坡作书，于卷后余数尺，曰以待五百年后人跋语。古人无一笔不怕千载后人指摘，故能成名。作应酬字，亦不苟且。善用笔者清劲，不善用笔者浓浊。文不在学，只在悟。隔帘看月，隔水看花，意在远近之间。以上均录自董其昌《画禅室随笔》。

　　 画列四品，逸、神、妙、能，逸品最高。拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘，笔简形具，得之自然，莫可楷模，此为逸品。画家有孙位、倪瓒、方从义等。天机迥高，思与神合，创意立体，妙合化权，此为神品。画家有阎立本、荆浩、王齐翰、巨然、李成、范宽、郭熙、张择端、赵伯驹、马和之、苏汉臣、刘松年、马远、梁楷、黄公望、赵孟頫，等等。近人齐白石属此列。笔精墨妙，得心应手，此为妙品。卢楞伽、黄筌、刁光胤、黄居寀等属此列。形象生动者属能品，画家有石恪、滕昌祐、禅月大师等。

　　 （作者系书画家）