年画---传统民俗的缩影

       冯骥才，中国民间文艺家协会主席，一直以来致力于抢救中国民间文化，其中包括由他主持的中国木版年画普查、抢救工作。冯骥才告诉记者，中国年画在民间主要是民俗的体现，但同时它还具有装饰性和欣赏性。"所谓'装饰性'，比如人们将年画围着炕头一圈，那就称作'炕围画'，而在窗户外贴的就是'窗旁画'。由于年画的内容包括民间故事、古代传说、历史典故和生活情节，所以也具有较强的欣赏性。" 

       天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、潍坊杨家埠年画、河北武强年画，被誉为中国四大木版年画，各具特色，鼎盛一时。然而，到了上世纪80年代，四大产地的年画却日渐式微，濒临消亡。"其实早在民国初年，中国年画已经开始消失，而且它就是在上海消失的。"冯骥才说，"换句话说，上海清晰呈现了中国年画消失的历程痕迹。"

       民国初年，苏州桃花坞年画进入上海市场，逐渐演变成"小校场年画"。"'小校场年画'反映了租界生活，具有浓郁的时代精神和地方特色。"冯骥才说，"但是，随着西方印刷技术的进入，也就改变了中国年画的命运。首先，是石版印刷的进入，它颜色丰富、造价低廉从而取代了木版年画；接着，是胶版印刷取代了石版印刷，于是出现了'月份牌年画'，并由此在上海产生了许多年画画家，直至上世纪50年代，画家刘旦宅、程十发、任率英等都从事过年画创作。但是，总体而言，由于引入印刷技术，使得木版年画退出了历史的舞台，后来的那些年画就看不出那种中国木版年画所特有的味道了。"冯骥才指出，时代变化和生活方式的改变也是导致中国年画消失的原因。"随着社会的改变，灶王爷没有了，祭拜神仙没有了，那些节日风俗也没有了，自然年画也失去了'年'的意义；其次，如今大家家居装修都非常精致，而木版印刷的纸质并不好，以前大家都是用浆糊张贴的，现在是不可能这么做的；第三，经历了'文革'之后，我们对于传统的情感、历史的情感和土地的情感中断了，而当一切恢复的时候，却又受到外来很大的冲击，这使我们对于传统产生了淡漠。"

        挽救---反省历史情感

       目前，整个河北省武强县，刻版、印刷的老艺人只有80多人，平均年龄40岁以上，许多老艺人在年画凋敝的时候纷纷转行。虽然，国内几个有名的年画产地都在借助年画打文化牌、旅游牌，对年画的流传和保护具有较好的促进作用，但总让人觉得如今的年画并不扎根在年俗文化的土壤中，年画的"年味儿"似乎越来越淡了。 

       "当中国年画逐渐消失的时候，其实是我们摈弃了自己的传统，是历史精神的丧失。"冯骥才说，"只有重新反省历史、民俗和文化情感，我们才会真正重拾年画。"经常有人会将西方的圣诞节和中国的春节相提并论，中国有鞭炮、年画，西方则有圣诞树、圣诞老人、圣诞卡。"在农耕文明转向工业文明的时候，西方人更懂得将历史、乡土的情感装入现代精致的镜框中。而我们的文化人、艺术家则没有做好这类转型工作。他们理应主动、积极地给予年画等中国民俗融合于时代的方式。"冯骥才表示，年画的重要意义是要把过年的种种心理、愿望和种种追求外化出来，因为，木版年画已经成为中国一些地域乃至中华民族的文化符号。

 

         年画曾经的辉煌

      年画，是我国特有的一种绘画体裁，是与年俗密切相关的民间艺术，是伴随春庆祈年和驱凶避邪的活动而产生的。年画起源于春节贴在门上的"桃符"。殷商时代，是我国巫文化的繁盛期，年头岁尾，先民喜好祭神、祭祖，形成了一系列的年俗活动。这就是我国民间最隆重的古老传统"春节"的来历。春节来临之际，周人将长方形的桃木板绘上神荼、郁垒两门神的画像，悬挂在大门两旁，以镇邪驱鬼、祈福纳祥，即"桃符"。《后汉书·礼仪志》记载："正月一日，造桃符著户，名仙木，百鬼畏之。"南朝梁宗懔《荆楚岁时记》记载："造桃板著户，谓之仙木。绘二神贴户左右，左神荼，右郁垒，俗谓之门神。"桃符在后来的演化中，逐渐分化为春联及门神画，春联向文字方向发展，门神画向绘画方向发展，是为年画的前身。

       到了隋唐，年画得到了长足的发展。一方面，门画题材中增加了仕女等世俗形象和药叉等佛教形象；另一方面，伴随着雕版印刷的兴起，脱胎于巫文化的民间诸神、道教与佛教诸神的图像不再依附于门画，而找到了新的载体，成为纸马艺术之滥觞。