大展宏图

　　潮州麦秆画传承人方志伟：

　　薪火相承，是一种行为，更是一种精神。“面谱”版聚焦这样一批人士，他们或是手工制造者、或是悬壶济世者、或是金融才俊……他们子承父业、传承行业精华。守一份寂寞，留一份绚烂。

　　麦秆画因其制作材料为麦秆而得名，是一种洋溢着浓厚乡土气息的民间剪贴艺术，潮州麦秆剪贴画主要以人物、花卉、鸟兽、水族和山水为主题，既有潮州刺绣的纤细，又有中国画的韵味，深受人们喜爱。潮州麦秆画的省级传承人方志伟从事麦秆画的创新设计工作40余年，他从潮州麦秆厂的一名普通艺人做起，凭着对麦秆画的喜爱与对这门传统工艺的执着，不断丰富和创新麦秆画内容，让麦秆画焕发出了新的光彩。

麦秆画《贝多芬》被卡塔尔王子买走

《潮州古城》以28.8万元人民币被收藏者高价买下

　　从事麦秆画

　　创作40余年

　　平常用来生火煮饭、垫牲口棚子的麦秆，在一些手艺人眼中是宝贵的创作材料，他们用自己的一双巧手，运用精细切丝工艺，让麦秆以一种崭新的面貌出现在人们眼前。走进潮州市麦秆画研究艺术馆，墙上一幅幅构图独特、内容丰富的画作引人入胜，画面上的鸟兽、花卉、山河、人物等图案呼之欲出，如不是近距离亲自看到，你甚至不敢相信这一幅幅画是由麦秆做成的。

　　从事麦秆画创作40余年的方志伟是潮州市麦秆画研究艺术馆的馆长，多年来致力于潮州麦秆画的设计创作和推广，他告诉记者，潮州麦秆剪贴画工艺最初以编织物形式出现，过去乡村艺人用刚收割的麦秆，织成斗笠、桌椅、轿子、扇子、骏马等小工艺品，后来逐步演化成现在的麦秆剪贴画。

　　20世纪80年代，潮州的麦秆画制作处于鼎盛时期，当时有近两千人在从事麦秆画的制作，来自海内外的订单源源不绝。然而好景不长，随着市场多元化发展，潮州麦秆画市场日渐萎缩，当地特种工艺厂被迫停产后，师傅们纷纷转行另谋生路，而方志伟选择坚守这门传统工艺。

　　工厂倒闭后，方志伟来回奔波在潮州的大街小巷，逐个敲开曾经一起共事的伙伴的家门，劝说他们和自己一起重新从事潮州麦秆画制作，他的诚意打动了不少师傅，最终有8个人愿意跟着他一块创作麦秆画。

　　一幅麦秆画最高卖到28.8万元

　　方志伟于2004年组建了麦秆画研究艺术馆，他亲自带徒，并开办麦秆画创作培训班，培养了一批麦秆画的技术骨干人员。为宣传和推广麦秆画，方志伟背着爱人用家里的积蓄在当地最热闹的商铺租下了一间铺面，希望用团队创作的优秀作品吸引人们对麦秆画的关注，不过，传统手工艺品市场已大不如从前，他艰难维持了两年多时间，亏了近一百万元。但方志伟顶着亲朋好友的压力，一直没放弃。他们的辛勤付出总算有了转机，近年来随着各级地方政府出台措施支持发展传统工艺美术，潮州麦秆画也慢慢有了起色。

　　方志伟介绍说，现在的潮州麦秆画有三个主要特点，一是其独特的立体画面感；二是其制作工艺非常精细，使用的麦秆由人工切成一片片头发丝般细小，然后经过剪截、漂白、染色、熏、蒸、烫、烙等十几道工序才算初步告成；三是染色麦秆画的内容丰富多彩，独树一帜。

　　多年的刻苦钻研终于有了收获，方志伟带领团队制作的麦秆画越来越有名气，广州亚运会期间，他创作的一幅肖像麦秆画《贝多芬》深深吸引了卡塔尔王子及其夫人，被他们当场以2万美元买下；他与多名师傅创作的《潮州古城》更是被收藏者以28.8万元人民币高价买下，创下了潮州麦秆剪贴画收藏价格的最高纪录。

　　与陶艺结合，麦秆画焕发新魅力

　　方志伟认为，传统麦秆画不是简单模仿祖辈的手艺，要不断创新技艺才有新的活力。他在潮州麦秆画以剪、贴为主、烙彩、染为辅的传统技艺基础上，吸收了国画、版画、油画和潮州刺绣针法、泥塑、木雕等技艺的长处，对“凹凸造型法”、“刺绣针法”等制作技艺加以创新，成功解决高浮雕立体、半立体麦秆画垫高后凹凸处理难题。方志伟告诉记者，运用这些改良后的制作技艺，粗大的树干能自如地表现其苍老弯曲的自然形态，人物面部的光线明暗变化更准确突出，山水、楼台、亭阁等景物的三维立体效果更明显。

　　由于早年从事过陶瓷设计工作，方志伟萌生了要将麦秆画和陶瓷集结于一体的想法。

　　方志伟希望制作出来的瓷器麦秆画光亮细腻、透明、耐温、耐潮湿，利于保存和收藏，但麦秆画不能承受高温，在陶瓷上进行麦秆画制作之后无法烧制。他花了多年时间四处请教专家，经过反复试验和多次失败后，他最终解决了这一难题，试制出来的陶瓷麦秆画光亮透明、耐潮湿，耐高温，可达到近100℃，并且表面强度高，不易破损，让陶瓷麦秆画具有绘画、书法、浮雕等艺术的韵味，大大提升了麦秆画的艺术价值。这门技艺的诞生，给麦秆画工艺带来新的活力和生机， 2008年，方志伟将这项技术申请发明专利，取得中国知识产权局的发明专利。

　　让“麦秆画”

　　走进中小学课堂

　　只要不外出，方志伟每天都会抽时间到工作室，手把手地教导年轻学员如何把中空的麦秆用刀具切段、去节、破开、成片等基本功，他告诉记者，麦秆画制作很考验人的耐心，画面上每个人物、每处景观都要经过几千次的精细剪切才能制成。

　　虽然潮州麦秆画在艺术价值上越来越得到认可，但方志伟成为潮州麦秆画省级传承人后，更关注的是麦秆画的传承，他的麦秆画研究艺术馆里的年轻人并不多，技术骨干大多是老师傅，他希望有更多年轻人来学习、传承。近年来，他和一些老师傅到各地一些大学、中小学里教授学生制作麦秆画，一些学生也学有小成。

　　近段时间，方志伟一直在四处搜集旧的麦秆画，他的工作室摆满了上世纪六、七十年代的麦秆画，这些麦秆画看上去仍非常鲜艳，方志伟表示，不同时期的麦秆画内容记录着麦秆画的发展痕迹，他想尽可能地多找旧的麦秆画，让更多的人了解潮州麦秆画的历史发展。