“人生是一场华丽的冒险”。作为20世纪画坛的两座高峰，齐白石和张大千，也是各人各路。诸如务实白石，严谨做人，画笔养家，尽管，盛传有那么一点小抠儿;诸如潇洒大千，快意恩仇，热情浪漫，尽管早年也曾因生计问题画了石涛的假画。而瑕不掩瑜，凡此种种反而让人觉得他们更真实甚或可爱，或许这也是时至今日，因为其人 “真”， 其艺的“精”，他们和他们的作品不仅没有被遗忘和冷落，反而越来越受国人乃至世界的喜爱和追捧。

《松柏高立图 篆书四言联》

　　在刚刚过去的5月，还是有关齐白石与张大千，中国嘉德、香港苏富比，通过两个开创性的举措，为中国拍卖史留下了两抹绚烂的色彩。先是5月22日晚，中国嘉德2011春拍首次推出的古代及近现代书画联合夜场“大观——中国书画珍品之夜”中，齐白石迄今所见最大尺幅作品《松柏高立图 篆书四言联》以8800万起拍后，经过逾半小时、近50次激烈竞价，最终被一位场内藏家以4.255亿元人民币收入囊中，不仅刷新了齐白石个人成交纪录，也刷新了此前由徐悲鸿的《巴人汲水图》(去年翰海秋拍，以1.71亿元成交)创下的全球中国近现代书画成交纪录。拍卖现场曾一度沸腾，甚至在拍到3.3亿元时，瞬间进驻数十名保安，为的是保护竞拍人，以及该作品的卖家、著名藏家刘益谦按捺不住激动，在场后站起来承认画作是自己放出的等戏剧性的几幕，真真是让人感受了一把“拍场如战场”的紧张刺激;然后是5月31日的香港苏富比举行的“梅云堂藏张大千画”专场拍卖中，25幅张大千重要画作在1.5小时内全数售罄，总成交价6.8亿港元(包括买家佣金)。其中，一幅《嘉耦图》，更以1.91亿港元成交。两项均打破历来张大千画作的最高拍卖成交纪录。而此次梅云堂藏张大千作品专拍，是香港苏富比成立近40年来，首次在春秋两季度拍卖之外举行的艺术拍卖。本刊记者就此采访了数位业内资深人士，力求为广大读者呈现这一幕幕精彩背后那些关于这两位艺术大师那些鲜为人知的事实与故事。

　　(1) 齐白石这幅作品拍到这个价位，其实并不代表齐白石本人作品的价位，而是代表了中国近现代书画的价格实现了质的飞跃，卖这么高的价格说明中国的书画艺术价格与世界上最贵的艺术正在逐步接近。

　　(2) 现在市场中不是消费的概念，而是投资的概念，消费是喜欢什么，买什么，而投资是作品必须要有背景、概念，能够为这件作品的增值充填附加值的空间，如果没有空间充填附加值，就不会被卖到大价钱。

　　(3) 不是作品多少的问题，而是上亿的作品是否愿意面世，不是说哪个上亿了哪个艺术家身价就贵，不是说齐白石的作品就比其他人的贵，其实只是轮到这件作品出来了。

　　(4) 虽然齐白石一直活跃在北方，但是无论是南方还是北方，对齐白石篆刻作品的认可度都是很高的。

　　(5) 早先齐白石在世的时候，一篇篆书书法要比他一件有十几只虾的条幅画要贵得多。现在市场上对齐白石的书法的认识还很不到位，起码现在人的认识和齐白石自己的认识是不同的。

　　(6) 齐白石曾题‘草间苟活’，因为在他看来，作为一个老百姓能够在这样的乱世苟活，是非常不容易的。这也就是他为什么比较看重钱的重要原因，因为他要用一枝画笔养活一大家子人。而在一个生态环境里能支撑他买画的前提就是太平。

　　或许，比较齐白石和张大千，谁的艺术成就更高，本身就是一桩“不可能完成的任务”——正如我们此次中许化迟所说“的‘老虎和狮子到底谁厉害’是一样的道理，一个生活在非洲，一个生活在长白山，怎么对比?”，然而重要的是，在此过程中，我们却发现了有关齐白石、张大千这两位大师的更多闪光点。

　　齐白石与张大千，谁的成就更高?

　　白石派

　　大千作品格调稍逊白石?

　　吕立新认为：“虽然两位艺术家的艺术成就都非常高，市场行情也都一路看涨，但是如果将张大千与齐白石相比的话，张大千恐怕要在艺术品位、品质上逊色齐白石，张大千属于能力较强的艺术家，从他的仿古之作中可见其功夫之深，而作品格调要稍逊于齐白石，在中国近代美术史上的影响力远不如齐白石，所以，齐白石的艺术成就要高于张大千。

　　齐白石画的虾，没有水，尽是水

　　刘尚勇认为 “我们自己比对不容易找出公平的概念，但外国人可以比较，例如毕加索。张大千到法国办了两次展览，两次都见到了毕加索，他好几次向毕加索追问中国画谁画的好，第一次毕加索说：‘我怎么没看到张大千的画?’言下之意张大千是临古高手但没有自我风格。这件事情对张大千刺激很大，他回去后非常努力，终于创造了泼彩的画法。第二次他又去法国办展，这次毕加索说：‘哦，我看到了张大千的画。’但毕加索仍不认为他是画得最好的，毕加索掏出了齐白石的画谱，说自己正在临摹齐白石的画。毕加索说：‘如何打破空间我已经研究了几十年了，但是看到齐白石的画后就受到了启示，齐白石画的虾，没有水，尽是水。’”“张大千的画有那么多颜色，非常漂亮，但是和西方的油画比起来，感觉还是飘，还是一个平面。但是齐白石的画和油画放在一起的时候，分量感和油画一样。”刘尚勇这样认为。

　　篆刻成就，大千不敌白石

　　蔡祥祥表示，齐白石与张大千两个人擅长的绘画领域并不相同，但总体看来还是齐白石更为全面一些，无论是在书法、绘画还是篆刻，都能形成自己的风格，并且能够开宗立派，北方很多篆刻家都受到齐白石的影响。单从篆刻方面的成就来看，张大千比不过齐白石。

　　大千派

　　大千各种题材发展很均衡

　　马学东说：“从身份上讲，两人都是职业画家，以卖画为生，所以两者都有丰富的藏家及充沛的作品数量来支持各自的市场;从艺术造诣上说，两人相对其他艺术家而言较为全面，诗书画印无所不能，工笔、写意水平都比较突出，如果齐张二人比的话，可能张大千更为全面，花鸟、人物、山水比较平衡，齐白石花鸟成就更为突出。

　　论两人的艺术成就高低，马学东认为：两者的艺术成就相差无几，艺术水准基本持平，艺术造诣虽有不同，但我们应该等量齐观。因为两人的最终选择不同，齐白石留在国内，张大千远渡重洋，使我们对齐白石的了解、研究更为充分，现在我们有《齐白石全集》，而无张大千全集，感觉张大千稍微势弱，但是两者的艺术成就应该说相差不大。

　　中立派

　　两位大师如同机翼，缺一不可

　　顾大希认为，从目前看，单件作品齐白石的个人纪录遥遥领先，暂时难有人突破，然而从作品整体的成交量看，齐白石未必能比得上张大千，虽然上拍量方面齐白石要比张大千能多出一些，但从目前成交量来说，张大千的作品几乎都在千万元以上，整体成交额高，齐白石除了一两件上亿，其他成交额都稍逊色张大千。

　　这两位大师作品风格不同，齐白石小件多，主要以花鸟草虫居多，相对费时少，一幅可能卖几十万、几百万元，而张大千题材多是山水、工笔仕女，花费时间多，每一幅多在千万元以上成交，从这点上看，很难比较到底谁的作品更牛些。“齐白石和张大千这两人就像飞机的两只翅膀，使得近现代书画价格扶摇直上，是近现代书画市场的巨无霸。”顾大希这样形象地比喻。

　　白石空间处理棒，大千画路广

　　王文祥说：“齐白石给自己评价是‘诗第一，篆刻第二，书法第三，绘画第四’。要我看要倒过来。齐白石的画有开山鼻祖的贡献，不同于中国传统绘画，它来源于生活又高于生活。他的绘画很灵动，西方人用水粉、油画都表现不出这种灵动之感。他把空间感处理得很好，受到很多西方人的追崇。”同时，王文祥认为：“张大千的画路比齐白石更广，绘画题材广泛，画面浑厚。”王文祥认为这与张大千去敦煌临摹壁画的经历有关，为他学习传统绘画打下了坚实的基础。”

　两人都开一代新风

　　“最好不要这样简单化地面对艺术家的创作成就，他俩堪称20世纪的两座高峰，各有伯仲，当然，相对而言，齐白石的艺术成就更全面一些。”在吴洪亮看来，对于一个艺术家来说，能否成为大家，这就要看他在艺术史上能否创立一种新的风格或形态，而且这种形态是有依据的，尤其是对于特别注重传承的中国画而言更是如此，这一点上，这两位都已经做到了，各自为20世纪艺术史上留下了灿烂的一笔，比如齐白石的“画前人所未画”，工笔和写意的结合;张大千对敦煌的研究，晚年开创的泼墨山水等等。只是因为张大千晚年定居海外，因为一些历史原因，早年我们对张大千的宣传要相对少一些。

　　老虎和狮子到底谁厉害?

　　在许化迟看来，张齐二人无法对比，正如“老虎和狮子到底谁厉害”是一样的道理，一个生活在非洲，一个生活在长白山，怎么对比?张大千是四川内江人，家庭较为富裕，为人豪爽，生活奢侈，算得上是贵族画家;而齐白石是湖南湘潭人，出身贫寒，是平民画家，其艺术成就完全是靠自己的热爱和平时生活的积累点滴形成。

　　“张大千在上世纪20年代比齐白石的地位高，当时张大千的作品是拿金条来论，而齐白石的画5元钱就能买到。尤其张大千早期临摹的古人作品，绝对堪称一绝，这是任何一位大师都难以超越的，就是齐白石也做不到。而齐白石的作品自成风格，独树一帜，他的作品在艺术上是大胆地破旧出新，这点张大千也难以做到，因为他骨子里的仿古气息太浓，作品中透出的仿古痕迹过浓。”许化迟认为。

　　Artprice公布的2010全球十大艺术家中，齐白石、张大千分别以3.392亿美元、3.043亿美元的年成交额位列全球十大艺术家排行榜的第二和第四(第一位毕加索、第三为安迪·沃霍)。但刘金旺并不认同这样仅以成交额来排序的方法，“这些画家都是一流的画家，谁上谁下其实差异并不大。”刘金旺这样认为。

　　白石大千哪种题材最受宠?

　　白石山水，买家“必争之地”

　　艺术圈里流行这样一种说法，那就是当收藏进入更高境界之后，藏品中必然要出现齐白石的作品，否则会成缺憾。齐白石创作的贝叶草虫、工笔花鸟由于取材生动、表现高妙，历来是艺术市场的宠儿，且出现的次数多、成交量大，整体市场价格呈稳定上升的状态。据甘学军所说，齐白石最为世人熟知的虾画，以前的价格较平稳，经历了逐渐被市场接受的过程;另外，市场对其花鸟作品的价格判断，很多时候是来自于画面的某些细节，比如鸡头的朝向等等。甘学军指出，相对而言，齐白石的山水画和人物画数量很少，尤以山水画的艺术价值为最高，对齐白石的艺术体现得最深刻，于是一旦出现，便成为买家的“必争之地”。

　　刘金旺对此也深有同感，他说，齐白石的花鸟画盛极一时，并为后世所称道，但他并非仅此一项成就，其山水画、人物画方面亦有作品留世。从时间上来看，经历了“衰年变法”的齐白石，其画风有了很大的突破，但刘金旺同时指出，虽然其后期的写意花鸟确实比较受现在的市场欢迎，尤以画虾最负盛名，但由于齐白石创作的山水画存世量较少，总体来说，其价格反而高于花鸟画;

　　大千青绿山水上升空间大

　　相比较国内声望颇高的齐白石来说，张大千的作品拥有更广泛的国际市场。甘学军认为，特别是在改革开放前，张大千在国际艺术界的影响远超于齐白石，进入上世纪90年代后，张大千又成为第一个作品价格突破千万元的中国艺术家。甘学军说：“一开始，张大千早年的作品比较受内地欢迎，泼墨泼彩这样的后期作品是后来才逐渐为内地市场接受的。从近两年的成交结果来看，他的一些具有现代性的作品已经越来越被市场认可。张大千所绘的仕女题材作品的市场价格为最高。但并不是张大千所有题材的作品都已到达了这样的价位。张大千的传统(青绿)山水画就有比较大的整体上升空间。”

　　刘金旺认为，张大千晚年的作品价格会比较高，其次是上世纪40年代创作的作品，再次是上世纪30年代创作的作品。但他认为这样的分类并不十分准确，因为张大千是一位全面发展的艺术家，在不同风格的绘画种类上都有出色的作品，比如，早期的青绿山水价格不低，工笔花鸟、山水泼墨等题材也有过不俗成绩。

　　作品越俗越受关注?

　　顾大希介绍，张大千晚年亮丽的泼彩、工笔仕女、花鸟以及青山绿水在市场上价格高，只要露面，基本都在千万元以上。张大千的敦煌题材作品，总共有三五百件，其中300多件捐给了四川博物馆，在民间的只有一两百件。因为数量少，因此只要出现在拍卖场上，往往都是高价成交。齐白石的大寿桃、大牡丹和工笔草虫更受市场追捧，他作品的画面常表现吉祥如意，画面中的鸟都是成双成对出现，符合中国人的审美情趣，受藏家追捧也就在情理之中了。而他最著名的虾之类的题材的价格却相对较低。从目前市场的认可看，反映了人们雅俗共赏的审美取向，比如喜欢大红大绿，齐白石的红，大寿桃大牡丹;张大千的绿，亮丽泼彩和青绿山水。

　　“齐白石受市场关注度集中在他85-90多岁这段时间的创作，这时期的作品，其画笔老道，精炼。张大千在国内受买家关注，受青睐是他的早期作品，就是他去台湾之前那段时间的作品，现在藏家随着观念的变化和认识水准的提高，慢慢开始接受张大千晚期的泼彩作品，喜好发生了变化。”和顾大希一样，董国强也认为，从目前藏家关注的焦点看，越俗的作品越受关注。

　　白石1乘4尺的条子最好出手

　　具体到多大尺幅的作品最好卖，有多年拍卖实战经验的刘尚勇说：“齐白石比较常见的是1尺乘4尺的条子。首先这种尺幅非常容易构图，其次是比较容易出售。齐白石是一个卖画的画家，1尺乘4尺顾客家里都能挂。如果有特殊情况，他才会画特殊尺寸的。”

　　蔡祥祥则表示，对于像齐白石这样的大家的作品要区别对待。精品，无论是在题材还是艺术价值上来说都是值得收藏的;而一般的作品，比如说画家创作状态并不理想时所画的作品，经过时间，可能升值空间远远不及那些精品。

　　白石大千未来市场走向何方?

　　齐白石将领先张大千?

　　“买齐白石肯定是不会赔钱的，关键是要买对，现在市场上流通着齐白石的大量伪作，所以买家要有足够的眼力就能甄别出真东西。”对于齐白石、张大千的市场价值和前景，吕立新表示：对两位艺术家未来市场行情看好，作为近代艺术家的代表性人物，两位艺术家在市场价格上肯定会同时向前跑，虽然行情都在上涨，但随着时间的推移，藏家审美情趣的提高及对美术史的理解，两位艺术家的市场价格会逐渐出现距离，齐白石会领先于张大千。

　　马学东也认为：“二人未来整体市场行情肯定会随国内艺术品市场大的行情走势处于上升态势，从近两年的市场发展趋势看，由于古代书画资源较少、作品争议较大，所以真正支撑市场的还是以近现代书画为主，具体到齐、张二人的行情走势，可能近两年会呈现较为平稳的态势，现在创造高价的都是其精品，高价的出现也许会带动此类题材作品行情的上升，其它类别、题材、层次、时期的作品是否上升不见得，我们不能笼统地说其行情就一定看涨，应该具体的研究。

　　市场是艺术品价值的另一种表现

　　北京画院是中国乃至世界收藏齐白石作品最多的艺术机构，而面对当下火爆的市场现状，北京画院美术馆馆长吴洪亮坦言：“学术和市场是相对独立的两个方面。学术是对艺术品恒久价值的研究与判断，市场是艺术品价值的另外一种表现。学术在长时间体系里应视为对市场是有引导作用的，但在短期内其作用是不会产生直接的因果关系。齐白石作品现在卖得贵了，这对于公众更多地关注齐白石，无疑是一件好事。同时，价钱也体现了一个艺术品在人类整个价值体系中的一部分价值，这是任何人都不能回避的。比如面对毕加索，从艺术史的角度来看，我们可以说他开创了立体派等多方面成就;而如果从市场的角度来看，他一年中艺术作品的流通量可谓独占鳌头。不久前我去韩国出差，很多外国朋友都会问到我齐白石的这件《松柏高立图篆书四言联》，如果因为价钱进而引发世界对我们国家的艺术和艺术家关注，那无疑是一件好事。”而同时令他担心的是，因为市场中一部分人的投机心态和暴利现象，把艺术价值的本体放在市场价值之后，会伤害很多真正热爱艺术的大众的情感。