刘大为 《收获季节》 136×68 中国画 2015

    体现当代中国人物画创作状态 双年展在规模层次上创造新高度

   本次展览是苏州文化艺术界的盛宴，在规模层次上都创造了新的高度，也打开了苏州通往全国性展览平台的窗口，吸引社会各界及艺术家深度关注和研讨。

    据苏州国画院院长刘佳介绍，双年展自8月份征稿以来，得到了全国各地艺术家的热烈响应，经中国美协聘请全国著名艺术家、专家组成展览评审委员会，对全国2000余件投稿作品进行认真严格的初评和复评，最终评选出100件入选作品，其中包括可同时获得入会资格的20件优秀作品。展览还特邀41件著名艺术家作品，以彰显中国人物画的探索高度。

    此外，精选优秀艺术理论研究文章汇集成册，从不同角度和出发点对人物画创作展开理性和感性的探讨，丰富展览的学术维度。 本次双年展入选的作品层次多样，既有当代中国画坛的中坚创作力量，作品风格成熟，具有典型的个人艺术风格；又有锋芒毕露的新锐艺术家作品，在表现手法、结构图式、笔墨语言等方面具有年轻一代全新的思考和突破。展览将在多个技术层面和意识深度充分体现当代中国人物画的整体创作状态和最高的作品表现宽度。参展艺术家结合自身创作风格特点，对双年展主题深入挖掘，在立意、题材、构思、突破、创新、再认识等方面不断锤炼精化。艺术家融入生活，挖掘人物素材，重点凸显苏州地区现代化建设过程中人民群众的精神风貌，彰显人民群众共筑“中国梦”的良好愿景，卓绝的优秀作品表现新时代美好的“写意”特征。

吴为山《吾梦之境》 73.5cm×68cm 中国画 2015

    以“双年展”的形式提升影响力 用“写意•苏州”向苏城致敬

    谈到为什么选择“双年展”这种展览形式，刘佳告诉记者，双年展的展览形式已有近百年历史，其影响力和扩散度趋于全球化，展览注重主题性，从局部的、专题性的策展理念开始介入，逐渐渗透至其它文化层面，以此不断提升展览的精神理念和影响力，以区别于其它传统展览的宽泛和表达狭隘，更具有学术探讨的专注度和深层艺术命题的社会化演绎，可看作对某个艺术文化力量的衡量标尺。近几十年极具国际影响度的双年展层出不穷，产生了具有标志性的艺术精粹，比如：威尼斯双年展、古巴哈瓦那双年展、土耳其伊斯坦布尔双年展、里昂双年展、佛罗伦萨双年展、沙迦双年展、新加坡双年展等。

    国内最具有影响力的北京国际双年展自2003年起连续成功举办六届，誉为“当代国际绘画雕塑的中国支点”。双年展这种展览形式开始具有跨越民族、意识形态、信仰等文化特征，甚至已经开始跨越艺术文化生物链，成为全球性事件，其影响度开始左右国际艺术的走向，这些都是选择双年展这个展览形式的原因。

李翔 《田舍人家》 180×97 中国画 2012

    “之所以双年展的主题定为 ‘写意•苏州’，其实是对苏州这座历久弥新的伟大城市的一次致敬。”刘佳解释说：“姑苏”自古蕴含太多的故事，它与众多的“艺”相生相缘，与无数的“大家”演绎传奇，积淀出了历史名城的厚韵经典。姑苏的历史是“写意”的，2500多年的悠悠岁月涤荡了多少爱恨情仇，洗净了无数铅华浮生，直至今日依然为我们口口传颂，细细诉说当年的姑苏繁华与文艺孤高。姑苏的园林是“写意”的，人文精神的“退隐”杰作凝固在亭台湖石中历久弥新，“雅集”的余音演绎着文化的新寓意新旋律。姑苏的生活是“写意”的，是新旧生活方式的融合，是新旧行为方式的和谐，是新老苏州人的颔首相携，是快慢节奏的共融，苏州话“写意”是对生活的满足感叹。

    “这次双年展对于“写意•苏州”的诠释不是绘画技法的表象传达，是对新时期苏州生活状态的内在表达，是超越了绘画的文化享受和探究，更是新苏州对于“写意”生活的憧憬和向往。”

毕建勋 《少林拳法》 180×97 中国画 2013

    双年展的举办将是系列的持续的 “请进来”的交流盛会推动苏州美术发展

    姑苏之地，自古繁华兴荣，二千五百余载的文明积淀，书画传承，文脉深厚，群星璀璨。苏州是历朝历代名画家辈出之地，发轫于明代的“吴门画派”在中国绘画史中占据着举足轻重的历史地位，沈周、文徵明、唐寅、仇英为代表的明四家形成了明代中后期主流的绘画风格和艺术主张，代表了中国明代绘画史的最高峰。苏州当代书画融吴门画派笔墨意趣与现代城市生活新象，逐渐形成“新吴门画派”的风格探索，通过一系列“走出去”、“引进来”的美术交流活动，不断提升“新吴门画派”在国内外的影响，扩大了美誉度，也激励着“新吴门画派”继承发扬，推陈出新。

    作为苏州美术创作的重要力量，今年，苏州国画院在12月14日开幕的“新吴门画派走进山东”苏州国画院中国画作品展“走出去”的同时，也策划了 “请进来”的艺术展览，首届“写意•苏州”（人物篇）中国画双年展就是其中之一。双年展的举办，将更好地宣传苏州文化，打造苏州文化品牌，为苏州的中国画画家提供一个参与全国中国画艺术创作的高平台,推动我市中国画创作研究进入全国中国画艺术创作的第一方阵，加强和全国其他绘画流派的交流，进一步打造高水平，深学术，大影响的“新吴门画派。”

王颖生 《氤氲》68×136 中国画 2013

    据了解这次双年展将会以邀请全国名家大师作品和评选优秀作品相结合的模式筹备进行，届时还将邀请刘大为、冯远、何家英、高云、周京新等名家大师亲临苏州交流写生，双年展必将成为一次艺术交流盛会。

    在谈到双年展举办的意义时，刘佳院长感慨地说：“以创作出更多具有社会主义核心价值观、反映时代、展现当代美术家艺术才华的优秀作品为中心，进一步繁荣中国画创作， 做大做强苏州的美术品牌，通过中国画双年展持续举办这一形式，寻求一条具有地域文化特性的发展之路。”

    双年展的首次举办，无异于一场传统与创新的对话盛宴，激烈的碰撞必将激发火花，在平静的苏州艺坛激荡涟漪，必将对新时期苏州中国画思维创作产生深远影响，带来新思潮新人才新画面。

    “双年展的举办是系列性的，以后还会持续进行山水和花鸟主题的双年展，希望能通过此类大规模的展览交流，给苏州本地美术带来影响”刘佳说：“希望从三个方面来影响苏州本地美术。第一是苏州的美术创作和艺术人才，希望可以在双年展中获益；第二是苏州本地的艺术收藏和理论研究，期待能够更上层楼，开拓视界；第三则是苏州文化和苏州百姓，这样的盛会是很好的美学享受，是一场文化饕餮。”

    展览将持续至12月27日。

陈钰铭 《远方的家园》 68×136 中国画 2016

安佳 《祈福路》 180×100 中国画 2015

曹宝泉 《大山里的孩子们》 180×97 中国画 2016

方土 《甘南早晨》180×97 中国画 2012

高云 《江南好》 中国画 230x110 2012

宫丽 《清茶》 180×97 中国画 2005

黄华三 《肖像》 180×97 中国画 2015

黄骏 《挣扎中的男人》 180×97 中国画 2010

孔紫 《草原二》 136×68 中国画 2012

李文绚 《夏荷花》 180×97 中国画 2012

李亚光 《黑伞系列》 180×97 中国画 2016

李洋 《采油工伉俪》 180×97 中国画 2013

刘健 《妯娌私语》 180×97 中国画 2016

刘泉义 《在路上》 180×97 中国画 2016

刘振夏 《街头苦行僧》 180×97 中国画 2016