黄独峰(1913--1998)，笔名黄山、榕园，广东揭阳人。1929年从揭阳画师邝碧波学任伯年花鸟。1931年入春睡画院，从高剑父治艺。曾在港、澳、沪、黔、桂、渝、蓉等地从事美术创作。1939年在香港创办《现代艺术月刊》，与方人定、司徒奇等组织“再造社”。1946年在广州与马小进等组织“越社”；并与高剑父创办南中美术专科学校，任教授、国画系主任。1948年创办《时代艺术月刊》；组织“丹荔社”。1950年在香港入张大千门下。1959年在棉兰创办“中国画院”。其画在东南亚享有盛誉。1960年回国，任广西艺术学院副教授、教授、美术系主任、副院长和广西美协副主席、广西诗书金石研究会会长、中国国际文化中心广西分会副理事长等职。出版《独峰画集》多种，著有《明清写梅画人传略》、《中国之花鸟画》。    黄独峰的《秋荷》，纵136厘米，横82.6厘米，纸本设色，创作于1980年。作者为岭南画派代表人物，擅长花鸟、山水、人物各种题材且写意、工笔与没骨的各种技法，兼擅书法。早期倾向岭南画派，重渲染，画风厚重而不乏秀逸。晚年风格渐趋豪放、朴拙，气魄雄浑。画风综合南、北二宗及古代诸流派，自成—格。国画大师齐白石称赞他为“写生妙手”。               《秋荷》是一幅泼墨大写意作品，描绘的是秋塘残荷小景。图中残荷铺笔挥就，施墨淡而干涩，表现出深秋时节荷叶干枯卷曲的特征。叶筋勾勒用草书笔意入画，信手而成，或粗或细，或干或湿，莫不自然。残梗用笔中锋徐行，或停或顿，于焦墨中显出苍润。一只翠鸟孤立在残荷之上，由此孤索寂静之意溢满画面，给观者展现出一种秋天万物凋零之感。残荷是许多画家都画过的题材，但黄独峰此画却颇见心机。在画面构图上，自右至左向上斜耸，是正统的对角线构图，但又有所变化：一枝叶杆向右曲伸，荷叶下垂，一只翠鸟竖立于叶茎之上，使画面变成构图中最美的“s”线，灵变而稳当，直中有曲、刚中有柔、静中有动。又于画面左上方点染一片暗色的残荷，与右边的翠鸟相互映照，避免了上半部分画面的空旷。荷叶施以大面积的灰暗的淡墨，但却不失饱满，与翠鸟鲜艳亮丽的颜色形成对比。               黄独峰与谢海燕论艺时曾说：“写实要像高剑父那样自如，用笔要如吴昌硕那样古拙，用色当如齐白石那样对比强烈，气魄应具徐悲鸿那样雄浑。凡能善集天下之大成者，日后必能自成一家。”证以此幅，可知其言不虚。从画面的形式构成来看，此幅《秋荷》物象简明：仅由一只鸟、几枝斜茎、大片荷叶组成，用笔干脆、纯熟，墨色富有对比但不失和谐，形成“点、线、面”相结合的构图，穿插布排颇为讲究，整图疏朗大方。中国画注重意境的表达。此画以秋荷为中心，让人从中可感年华易逝、遇合难期的无奈，表达方式空灵、委婉。几枝斜茎势态随意，苍劲有力，笔法老练，劲气直达，益显高格。一只翠鸟独立于折的茎头，俯视荷塘，似叹秋荷早落，不为人知。从局部图尤可感到画面的分割构成之美。此画中，从荷叶的残败向下的形态，可以感受到深秋的孤寂、寒凉；一只翠鸟孤落地立在残梗上，更加强烈地表现了万物凋零之感，点出怀古苍凉之郁悒情怀。此画面颇有卢照邻的《曲池荷》“常恐秋风早，飘零君不知”之境，观望者不仅在诗中读出画境，还可读出画者的心境。               “直从书法演画法”，“未曾学画先攻书”——中国画家非常重视练笔，把它作为绘画的基本功。黄独峰在书法上下过工夫，目的是将书法运用于绘画。他汲取了古代书法家米、董的丰富营养，用笔放纵飞动，一气呵成，淋漓酣畅，咄咄逼人。这幅作品，任情发挥而无所顾忌，有意表现“逸笔草草”的画意，形式感强，视觉冲击力大。