张鹤云教授，是著名画家、学者、美术教育家。原籍河北省丰润县，1923年5月生。学生时代就投入革命。1945年北京国立艺专毕业，师从徐悲鸿、齐白石、王青芳、黄宾虹、蒋兆和等。毕业后工作于地下党领导的北平中外出版社。后任教于青岛山东大学、山东艺术学院、山东师范大学，曾任艺术系主任多年。系中国美协、书协会员、山东文史馆馆员，山东画院艺术顾问。历任山东省政协委员，山东文联委员，山东科普美协主席，山东高等院校书画家协会主席等职。是山东美术教育的拓荒者之一，从事高等教育60余载，桃李天下。

　　张鹤云的品格受到众师友的尊重。他为人质朴率真，为艺品德高尚。几十年如一日在艺海耕耘，书山跋涉，寂寞自守。他从不留心收获与否，却执著追求于物外，勤奋苦学于朝夕。潜心艺道，不求闻达。在追求艺术的真谛中，赋山水以灵感春光，予花鸟以生命之美。虽年逾古稀，但仍有一颗火热的心。其真诚高尚品格，使人敬佩。

　　张鹤云绘画艺术特点，具有自己明显的个性。他在营造自己的艺术风格中，始终根植于传统，并致力于创新，勇于变化，笔墨生机，画自神妙，通过实践，他创作了许多具有民族性的艺术佳作。其绘画特点主要表现有五点：

　　（1）构思新颖，惟妙惟肖。他的作品构思源于生活，高于生活，有真情实感，几十年风晨月夕，醒里醉中，苦思瞑想，青山绿水，均在笔下。他以机智个性化的语言，巧妙地把诗书画印的寓意性、隐喻性、象征性及意境的美化功能，凝结为一个完整的主题，使艺术语言在动与静、美与丑的互动中，表达美的光辉。例如他所画的山雀、雄鹰等，常给人一种清冷与孤独感，却又显得甘于寂寞，自有其乐趣。

　　（2）用色协调、朱墨纵横。张鹤云画的雏鸡、金鱼与花鸭，天趣盎然，用色协调，冷暖互补。所画鲤鱼，采取中国传统大写意的笔法，取鸟瞰于池塘之中的自然姿态，墨分五彩，恰到好处，在浓淡变化的笔墨中，鱼的体积和肌肉的弹性美，得到充分的体现，使得群鱼嬉戏，追逐灵动，婀娜多姿，跃跃如出水芙蓉。其表现手法的高超，是他对理想美的一种表现。

　　（3）用笔浑厚，情趣天然。他在绘画的用笔上，具有扎实的传统功力和造型基础，能神遇而迹化，笔底游鱼生动，自然含蓄有力，蕴藏之意无限。其表现技法，点线面中，水墨气韵交融，浓淡相间的层层节奏感，也尽其妙，鲤鱼柔软流动的体态，悠闲自得的神情，被他的笔墨渲染得淋漓尽致，情趣天然。

　　（4）似而非似，具有灵性。观赏张鹤云画的鱼，皆似鱼非鱼，虽寥寥数笔，然条条传神，尾尾都具有人性。无拘无束，楚楚动人。画家冯增木先生说：“张鹤云画鱼，一改历代名家画鱼之法。那遒劲用笔，灵活用墨，娴熟技法，优美造型，严谨构图，充分体现了他深厚的传统绘画功底。其中有大刀阔斧的泼墨与精心勾勒的结合，有墨色浓、淡、干、湿、焦的变化与以淡破浓、以浓破淡的结合；又有墨与彩的巧妙调制和使用，这些都构成了他独特的绘画艺术语言和新颖的表现形式。

　　（5）画中有书，书画天然。张鹤云的绘画，深得书法功力。自古以来就有“书画同源”之说。他的绘画技艺书画相互渗透，书中有画意，画中有书情，正因为如此，他的绘画构图强劲有力，带有楷书笔法的骨气和韵味。他在画梅、兰、竹、菊时，笔动如蛟龙，泼墨如行云，又有行草之神采；他画山石古藤，似具有楷书遗风。他寥寥数笔，就能把鱼、鸭画得千姿百态，活而传神。

　　张鹤云教授于1983年应聘赴加拿大里加纳大学和美国旧金山州立大学任客座教授，并分别在两地举办了个展。国外十余年的时间，他画的鱼被誉为“像毕加索的鸽子，是世界性的语言，传播交流着和平与爱。”他的鱼能游出国门，游向世界，能与毕加索的鸽子相媲美，是他笔墨功力的一种展现，是他艺术成功的一种标志。他几十年修练的画品风貌，被他的画带到世界各地去展现，是中国翰墨艺术的光荣和自豪，是对张鹤云默默无闻几十年寂寞自守的响亮回音。在他众多的绘画作品中，都映现着他对和平的爱、对生活的爱，在潜移默化中，感化着人们的心灵。他的许多作品被中国美术馆以及日本、法国、美国、加拿大等国家收藏。足见其笔墨生机，画自妙然，不为虚也。