中国工笔画已有千余年的发展历史，它以精勾细染的语言样式与畅情写意的水墨画共同书写了中国古代绘画史。唐代工笔人物画、宋代工笔花鸟与山水画标志着古典工笔画的曾经辉煌。而由于各种历史原因，自宋元以后，工笔画的发展就渐趋沉寂和衰落。到了上个世纪80年代后期，在许多前辈艺术家的倡导推动下，在众多中青年画家的探索实践下，工笔画终于从它的数百年逐渐沉寂中走出，而步入一个繁荣时期。     在近些年的全国美展和重大的中国画展中，工笔画越来越凸显其整体创作实力，不仅作品数量多，而且精品力作不断涌现；在历届全国画展获奖作品中，工笔画所占比例也逐年增加。可以说，在中国画当代形态建设中，工笔画正担当着极为重要的角色。许多工笔作品不但题材新颖、绘制精美，而且构思巧妙、意境隽永，因而能够贴切地传达当代视觉形象，深入地表现现实生活；更有的工笔画作品在工具、媒材上突破了旧有的范畴，大胆地借鉴油画、版画、日本画及水彩画的创作技法，特别是在民族绘画传统与日本重彩画技法相互融合中所产生的岩彩画，已越来越受到关注。这也从一个侧面说明，中华文化具有一种广纳百川的开放气度和博采众长的虚怀雅量。具备这一文化性格的工笔画，在融会贯通中丰富自己，在吐纳取舍中与时俱进，因而它的发展前景必定是无限广阔的。     多年来我们一直提倡艺术的主旋律与多样化并重的创作方针。我们主张艺术贴近实际、贴近生活、贴近群众，反映改革开放大潮中波澜壮阔的新时代，创作出源于生活、高于生活的力作，创作出经得住时代考验与历史见证的真、善、美精品；同时，我们又鼓励画家开拓创新、大胆探索，以各自的目光观察生活，以独特的语言表现生活，在讴歌时代精神中创作出形式多样、风格各异的工笔画作品。     在工笔画的当代发展中，中国工笔画学会起到了举足轻重的作用。该学会从创立伊始就以“再创工笔画辉煌”为己任，并通过一系列扎实有效的工作，如主办了11次大型全国性展览及出版了数十种画集等，一步一步地实现着这一理想。在十余年的发展历程中，工笔画学会由小到大，由弱到强。如今，它已成为中国画坛中最具活力的创作研究团体之一。