墨彩描金《太白求诗》 夏忠勇

　　清朝中期，瓷画艺人把纸绢上的中国画移植到瓷器上，经纯手工绘制后高温烧制而成，瓷板画开始盛行。瓷板画色泽饱满丰富，令人耳目一新，爱不释手。发展至今，成为当代艺术陶瓷中最受追捧的绘画样式之一。

　　汪吟泉在传统的青花画法上吸取西洋画的光影透视, 以其“釉下填白光影青花”技法,开创了一个青花绘画新样种——光影青花。汪吟泉的作品以青花山水为主，经过多年研究和努力，他创作了《釉下填白光影青花雪景》、《光影青花月夜》系列艺术作品和《光影青花——风·雨·冰·雾》等艺术作品，完成了创画“雪·雨·夜”三景，以表现自然现象景观为主体的系列性艺术创作模式，受到藏家的喜爱。汪吟泉的每一幅作品表达的主题都不同，思想性很强。如果说中国画讲究“笔墨”、“意境”，而汪先生的陶瓷作品体现出来的却是“效果”和“气氛”，为拓宽我国陶瓷釉下装饰表现方面作了有益尝试。

　　夏忠勇师从著名美术家周湘浦学习墨彩描金技艺。墨彩描金使用黑白金三种颜色，工艺精巧，耗时耗工，所以要求作者既要有淡泊名利的超凡脱俗，又要具备相当高的文化底蕴。墨彩描金在民国时已经较少见到，到了现代更是几乎失传。夏忠勇擅长陶瓷墨彩描绘装饰，尤以仕女人物见长。他笔下的仕女人物形象优美，婀娜多姿，栩栩如生。其构图洗练清新，色彩柔和淡雅，装饰精美别致。他的代表作《嫦娥奔月》、《洛神》和《太白醉酒》等曾多次参加国内外展览。

　　余欣着重探索中国画与现代陶瓷的结合，不断尝试运用国画技法装饰陶瓷，从传统入手而又不囿于古法。他的作品具有强烈的时代特征而不失传统韵味及个性风格。他创作的青花釉里红箭筒《松寿图》，以景德镇最为特色的釉里红作主要色块，表现苍老劲挺的红松，箭筒造型端庄大方，优雅而不失庄重，令人回味无穷。

　　瓷板画能够一直备受人们的青睐，绵延不衰，似陈酒越久越香，正是因为优秀的瓷板画艺术大师用他们的精湛技艺诠释着瓷板画的艺术内涵。景德镇当代陶瓷艺术大师作品秋季联展将于10月26日起在爱家收藏品市场举办，同时汇集了珠山八友等民国时期著名陶艺家的作品。